8 canciones "versionadas" en la historia

La historia comienza en 1803 en New Orleans, con el jazz. Es una forma de arte musical que se originó en los Estados Unidos mediante la confrontación de los negros con la música europea. La instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido, y los elementos de armonía de blues se derivan de la música africana y del concepto musical de los afroamericanos.

Esto empieza en 1953, donde existía ya un interés lo bastante importante como para que alguna canción de rhythm & blues apareciese en televisión, aunque interpretada por músicos blancos, esto se debía al nivel de racismo inculcado en la época. A partir de aquí empezaron a ser versionados los éxitos más famosos.

The Moonglows fueron los creadores de este tema titulado Sincerely (1954), que solamente llegó al número uno estadounidense cuando fue interpretado por el trío blanco The McGuire Sisters.

Del increíble guitarrista del Rock n' Roll Chuck Berry.

En la edición del músico Elvis Presley "el rey" se siente un giro envuelto en la década disco, con un sintetizador fangosamente ácido que se derrite en el inicio de la canción.

Aunque los títulos ni las letras eran las mismas, seguían manteniéndose algunas notas y acordes y quizás algunos versos.
Nile Rodgers es la mente creativa detrás de esta legendaria creación musical.

En cierta época cuando el funk estaba casi olvidado aunque en realidad se encontraba refugiado y transformándose en un sonido brillante y cálido entre las discotecas de los 90 llamado "house". Fue así como el dueto de Modjo se acercó a trabajar con el guitarrista de Chic y decidieron después de varias conversaciones tomar el camino de reeditar un tema casi olvidado en esas épocas post noventas.

La conocida y exitosa banda "Daft Punk" ofrece un gran homenaje tanto musical como cinematográfico a la música funk así como el estilo de los 70, el álbum Discovery (2001) es una joya de entre los conocedores underground del space-house-disco-electro de los 90.

La conocida canción del "rey del pop" Michael Jackson que forma parte del soundtrack de la película Moonwalker ampliamente reconocida por su coreografía globalmente trascendental. 

Thicke se acerco con Pharrell y le propuso que realizaran algo que sonara a un tema fresco pero con unas bases similares a la canción de Marvin Gaye, de aquí nace la famosa canción Blurred Lines. La declaración llegó a fundamentar una demanda que falló a favor de los hijos del cantante de disco-soul.

Aconteciendo un suceso inesperado o desalentador para usarlo como un motivo para tener una visión más buena onda de la vida usando cualquier rayo de luz como un foco de esperanza con ideales muy al estilo de “los días oscuros se fueron porque los días brillantes han llegado”, ya que se sabe que al día siguiente del asesinato de Kennedy, fue apuñalado el hermano del compositor de esta canción Bobby Hebb.

La audacia en las reediciones por parte de los californianos de Pillowtalk son finas como los ángulos con los cuales se corta un diamante, un trabajo meticulosamente sencillo.

Esta canción fue compuesta por el exitoso bailarín Boney M y tuvo su éxito rotundo en la década de los roller derbys y pantalones acampanados.

Gaga utiliza un sampleo de Ma Baker para el coro de una de sus obras musicales, ya que fue introducido en su primera producción discográfica.

Por Ariana Haggar | Culturizando